Durante mi estancia en Argentina participé en el reality La Chica FX. Viví durante tres meses en una mansión junto con las demás participantes, enfrentando retos que pusieron a prueba nuestra creatividad, personalidad y capacidad de adaptación.

También trabajé durante dos años frente a las cámaras, utilizando apuntador y teleprompter. Entre juegos, adivinanzas y conducción, aprendí a comunicarme con mayor claridad, eliminar muletillas y encontrar una voz más consciente y segura.

En 2010 fui directora de casting de Project Runway Latinoamérica. Mis contactos dentro de la industria, mi experiencia como modelo y mi capacidad para reconocer el potencial de cada persona fueron fundamentales para coordinar un casting de esa magnitud.

El proyecto me permitió desarrollar todavía más mi visión, liderazgo y criterio dentro de la industria de la moda.

Después de mi carrera como modelo, me convertí en fashion stylist y vestuarista. Entonces todo cobró sentido: la tela, el color y las texturas dejaron de ser solamente objetos para transformarse en un lenguaje.

Mi trabajo abarca campañas publicitarias, comerciales, editoriales de moda, producciones audiovisuales, proyectos de lujo y vestuario para distintos personajes.

Como vestuarista he creado propuestas para ejecutivos, médicos, enfermeras, pilotos, bomberos, campesinos, sacerdotes y todo tipo de personajes. Cada proyecto comienza con investigación, referencias visuales y carpetas de vestuario hasta encontrar la identidad precisa que requiere la historia.

Después viene todo lo que sucede detrás de la imagen: juntas, correcciones, compras, rentas, pruebas, racks, accesorios, zapatos, ropa de época, jornadas interminables y muchísima ropa que cargar.

En el set monto el vestuario, organizo cada cambio y preparo las prendas. Y sí: las stylists también planchamos. En mi caso, plancho extraordinariamente bien y amo mi vaporera como me amo a mí misma.

En 2022 formé parte del equipo de vestuario de Iron Chef: México, una producción que combinó televisión, gastronomía y un enorme trabajo detrás de cámaras.

Uno de los mayores retos de mi trayectoria fue desarrollar desde cero un sistema de trabajo para una importante tienda departamental.

El objetivo parecía imposible: organizar y fotografiar hasta mil prendas en un solo día, manteniendo orden, continuidad, velocidad y calidad visual.

No existía un manual, así que lo creé. Diseñé un método funcional para coordinar las prendas, optimizar los tiempos y lograr que todo el proceso fluyera a una velocidad extraordinaria. Ese sistema continuó utilizándose y se convirtió en una herramienta de trabajo para otras stylists.

Una de mis especialidades es la creación de imágenes y vestuario para hoteles y proyectos de lujo.

He trabajado en espacios donde la arquitectura, la decoración, la iluminación y la moda deben hablar el mismo idioma: hoteles extraordinarios, lobbies convertidos en escenarios, barcos, albercas y destinos en los que cada textura forma parte de la narrativa visual.

Un día puedo estar en las Islas Caimán fotografiando a una mujer glamorosa junto a una alberca y, al siguiente, encontrarme a las tres de la mañana en un set de filmación, montando racks y vistiendo personajes dentro de un camper de dos por dos.

Esa diversidad es precisamente lo que más disfruto de mi profesión.

Durante mi estancia en Buenos Aires estudié ilustración infantil en San Telmo. Años después reforcé esa formación con un diplomado en Ilustración Infantil en la Academia de San Carlos, en la Ciudad de México.

La ilustración y la moda nacen del mismo lugar: mi necesidad de imaginar personajes, darles identidad y construir un universo alrededor de ellos.

Lo que más me emociona es recibir libertad para crear. Disfruto las editoriales, las campañas y los proyectos en los que puedo mezclar colores, prendas, épocas y texturas hasta lograr una imagen que tenga vida propia.

Para mí, la ropa nunca ha sido solamente algo que cubre el cuerpo. Es una forma de hablar, de revelar una personalidad y de decirle al mundo: aquí estoy.

Mi mente crea imágenes todo el tiempo. Invento personajes, los visto y los coloco en escenarios que todavía no existen. Después los hago bailar al ritmo de una música que solamente yo puedo escuchar.

Así nace mi mundo: de hilos invisibles, melodías interiores y escenas bordadas con retazos de imaginación.

No es un mundo perfecto, pero tiene alma. Late en cada trazo, en cada prenda y en cada personaje al que tengo la oportunidad de darle vida.

Después de todos estos años, de todo el conocimiento adquirido y de este largo recorrido por la moda, el modelaje, el vestuario, la ilustración y la vida, decidí comenzar a crear contenido.

Encontré en las redes una nueva manera de contar historias, compartir mi experiencia y hablar de moda desde un lugar más libre, auténtico y personal.

Creo contenido sobre estilo, creatividad, arte y todo lo que he aprendido dentro y fuera de los sets. También hablo de la libertad que llega con los años y de la importancia de seguir jugando, experimentando y expresándonos sin pedir permiso.

Hoy reúno todas mis facetas en un mismo espacio: la modelo, la fashion stylist, la vestuarista, la ilustradora y la mujer que continúa inventando personajes y mundos.

Porque crear contenido no representa un cambio de camino. Es la continuación natural de todo lo que he hecho durante mi vida: observar, imaginar, vestir y contar historias.

Ahora la historia también la cuento con mi propia voz.